Conny Wischhusen
STANGENWARE
Vernissage: Samstag, den 06. Oktober 2018 ab 18.00 Uhr
Ausstellungsdauer: 07.10. bis 02.11.2018
Öffnungszeiten:
jeden
und
Samstag, den 20.10.2018 von 11.00 bis 13.00 Uhr
sowie nach Vereinbarung unter 0152 3357 6128
(zusätzliche Besichtigungsmöglichkeiten siehe Menüpunkt "Öffnungszeiten")
Weitere Informationen zur Künstlerin
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Anbei ein Auszug einer Rede von Ernst Matzke zur Vernissage im April 2016 über
„Stangenware“ –
„so benennt Conny Wischhusen ihre neuesten, malerischen Werke.
Mir waren von ihr bisher mehr fantasievolle, klein- und mittelformatige Linoldruckgrafiken und
experimentelle Druckgrafiken in teilweise collagierten Mischtechniken bekannt. Darin
verarbeitete sie oft motivisch figürliche Darstellungen unterschiedlichster Art. Diese Linoldrucke
hatte sie bereits meist auf industriell gefertigten, bunt gemusterten Geschenk- oder
Schrankpapieren hergestellt und dabei ganz bewusst auf edle Bütten- oder Japan-Papiere
verzichtet.
Doch jetzt - unter dem mehrdeutigen Begriff „Stangenware“ greift sie beherzt zu Pinsel und
Spachtel, verwendet die unterschiedlichsten Farbmaterialien und Malgünde, die wiederum nicht
jedem als gebräuchlich gelten. Gewöhnliche Industrie-Verpackungskartons, unbehandelte
Baumwoll-Säcke bis hin zu rohen Leinwänden aus industrieller „Stangenware“, oder anders
formuliert: aus Massenproduktion“.
Was bewegt sie dazu - und was will sie damit uns Betrachtern sagen?
Nun - Conny Wischhusen verriet mir ihren Leitsatz aus ihrer persönlichen Erfahrung: „Wenn Du
suchst, dann findest Du NICHT !“
- in einer Umkehrung des bekannten Satzes „Wer sucht, der findet!“
Das interpretiere ich mal so: Die Themen, die Conny Wischhusen bewegen, die finden zu IHR -
durch Informationen, dem Erleben und Wahrnehmen des Geschehens in ihrem Leben und dem
Leben um sie herum, in der globalen Welt.
Aber zurück zum Thema „Stangenware“:
Wir entdecken eine minimalisierte, abstrakte Darstellungsform von stangenartigen oder
röhrenförmigen Gebilden auf teilweise monochromen Farbgründen unterschiedlicher Intensität.
Wischhusen benutzt dazu mal Farbpaletten mit reinen, leuchtenden Farben, und mal die
dumpferen, erdigen Töne. Sie benutzt teilweise sogar ein stangenartig schmales Bildformat zur
Steigerung der Bildaussage.
Aber können wir Conny Wischhusens dargestellte Stangen-Gebilde wirklich so einfach
einordnen? Sind diese teils verformten, länglich- schmalen Flächen mit ihren merkwürdigen
Abschattierungen überhaupt „gegenständlich“? Führt sie uns mit ihren Titeln vielleicht sogar
absichtlich in eine falsche Richtung? Dürfen wir ihren „Stangen“ trauen?
Da biegt sich etwas in die eine oder andere Richtung, verzweigt sich oder durchdringt sich
sogar, endet irgendwo. Wegweiser oder Endstation? Vielleicht mit einem scharfen Messer
herausgeschnittene Teile eines Irrgartens? Eines Irrweges, auf dem wir uns befinden ???
Wir Menschen ordnen Linienführungen zu, zumindest in der westlichen Welt auf Grund unserer
Schreib- und Lesegewohnheiten von links nach rechts. Nach rechts empfinden wir als
weiterführend. Nach links: zurück- führend. Nach oben und schräg rechts: aufsteigend. Nach
oben links und schräg links: abweichend, abkehrend.
Eine Linie von unten links nach oben rechts geführt, empfinden wir als positiv, erfolgreich
ansteigend. Nicht ohne Grund hat die Deutsche Bank in ihrem Logo den blauen Schrägbalken
so gesetzt - als Symbol für Wertsteigerung und positive Entwicklung - Na ja, na ja ...
Als Stangenware bezeichnen wir industrielle Massenware in genormten Formaten und Mengen
produziert, und nicht unbedingt eine individuell hergestellte Handarbeit, die wir in der Kunst als
ein Original bezeichnen. Vieles an den Arbeiten von Conny Wischhusen könnte darauf
hinweisen, dass sie unter Verwendung von speziell industriell hergestellter Massen- ware für
ihre Malgründe in recycelter Form diese wieder durch individuelle, künstlerische Bearbeitung
und Ausformung zu jeweils einem einzig- artigen Original, einem Unikat gestaltet, - und dass
das ihr Anliegen und Motivation ist, uns darauf aufmerksam zu machen ! Damit wir vielleicht
zurückfinden und ein Gefühl wieder entdecken für die Originalität und
"
Individualität in unserer „Wegwerfgesellschaft“ der Massen- und Überproduktion.
„Stangenware“, im Englischen „goods off the peg“ - Waren von der Stange - ist etwas, was in
statistisch erfassten Größen und Mengen nach fest- gelegten Normen hergestellt uns
angeboten wird. Funktioniert allerdings gut, wenn das Individuum diesen Normen entspricht,
den verordneten modischen Trends folgt, Sinn und Nützlichkeit erkennt und wünscht.
Also eine Art „Pars pro toto“? - Ein Teil [steht] für das Ganze?
Bei Karl Marx bildet das „Pars pro toto“ ein Prinzip des Warenfetischismus: Der Prozess
menschlicher Arbeit wird im Warenfetischismus durch sein isoliertes Resultat, also die auf dem
Markt in Erscheinung treten- de Ware ersetzt, und dadurch verschleiert. Die sozialen Prozesse
und Verhältnisse, die mit ihrer Herstellung verknüpft waren, sieht man der fertigen Ware nicht
mehr an, wie z.B. heute vor allem bei den in den Billigländern produzierten Waren... Aber damit
entferne ich mich jetzt ganz sicherlich zu weit von den Intentionen der Künstlerin und ihrem
Werk...
Conny Wischhusen bewegt sich als Künstlerin in der sogenannten Ab- strakten Kunst, die eine
Sammelbezeichnung für nach 1900 in Erscheinung getretene Kunstrichtungen des 20.
Jahrhunderts ist.
Abstrakte Kunst verwendet die bildnerischen Gestaltungsmittel teils noch vom Gegenstand her
abstrahierend, oder teils völlig losgelöst von Natur und realen Gegenständen als rein
gegenstandslose Kunst.
Werke der ersteren abstrakten Kategorie zeigen noch abstrahierte, verwesentlichte, auf eine
Essenz verdichtete Gegenstände, Figuren und Räume, in die sich Conny Wischhusen
künstlerisch insbesondere mit ihren Linolarbeiten einreihen lässt und jetzt mit ihrer
„Stangenware“ sich einer späteren Kategorie in neuer Sichtweise nähert.
Werke der letzteren Kategorie bedienen sich autonom der visuellen, künstlerischen Mittel, ohne
jeden Gegenstandsbezug. Seit ihren Anfängen hat Abstrakte Kunst in immer neuen Varianten,
Stilrichtungen und Zusammenhängen weltweit ihren Platz in der Kunstszene behauptet.
Conny Wischhusen hat ihren ganz eigenen Weg gesucht und wie man sieht, gefunden, auch in
ihren eigenen neuen Varianten, die für mich doch immer in einem erkennbaren Zusammenhang
stehen.
In ihren Macharten dürfen wir auch eine Form der wegweisenden Kunst sehen - die wegführt
von Verschwendung dinglicher Ressourcen durch Wiederverwertung, - hinführt zu reduzierter
Ausschöpfung wertvoller Naturmaterialien. Das ist nicht nur gut so, sondern das sieht dann bei
Conny Wischhusen auch noch richtig gut aus.“